原畫設計主要學什么

　　現(xiàn)在不少人都在學原畫，認為原畫未來的潛力挺不錯的，據悉，原畫相關崗位的薪酬挺高，如原畫設計就是典型代表，再加上就業(yè)場景比較廣泛，可以去游戲公司，也可以自己成立專業(yè)公司外包，還可以開班教學當老師或者平時在網上接工作、做自由職業(yè)者，因為每個人都能結合自我的想法設定職場發(fā)展規(guī)劃，所以該崗位慢慢變得越發(fā)火爆起來。
 

　　不過高工資可不是那么好拿的，優(yōu)秀的原畫設計師應該具備以下能力：

　　(1)高的審美素養(yǎng)，比如說要有較強的視覺感受、視覺表達能力。

　　(2)動漫的基本原理和理論，不但要懂理論還要懂得將理論融入到實踐中，做到兩者之間的融會貫通。

　　(3)積累語言和表現(xiàn)技巧，確保自己具備專業(yè)的設計、創(chuàng)造能力。

　　(4)熟練使用計算機各類軟件的能力，利用技巧做輔助性創(chuàng)作。

　　為了具備以上能力，每個新人在轉行原畫設計時都能先找個專業(yè)的培訓機構接受系統(tǒng)教學，因為在培訓機構內課程的設定和展開就是按照從業(yè)要求去展開的，具體包含下面這些模塊：

　　一、美術基礎課程，每個人都知道，原畫對美術功底的要求是非常嚴苛的，在原畫中基礎的扎實程度將直接決定未來從業(yè)能取得的高度，該課程設定的目的是為了讓大家通過對角色姿態(tài)進行繪制、確保每個人都能把控好人體結構，通過反復強化基礎線條的練習更好勾勒出輪廓，把控好色彩理論和運用的方式、技巧，如此在做設計時就能知道到底什么元素可以被融入。

　　二、軟件，不管是什么設計崗其實都需要用到各種軟件，如ps、ai、cdr等等都屬于必學課程，如果不懂軟件哪怕再好的構思也無法實現(xiàn)落地。

　　三、角色設計和場景設計，原畫設計從業(yè)的本質其實就是打造動漫，動漫由什么部分組成呢?角色和場景是關鍵，得先弄清楚關于角色的日常服飾、道具還有紋理，確保打造出來的角色在造型呈現(xiàn)上跟他的性格、身份特點都是一致的，場景設計則要求大家通過建筑、民族、文化背景特色的融入，讓整個人物變得更加飽滿。場景和角色可以說是在原畫設計中很難的地方，如該怎么設計才能保證氛圍變得恐怖，如何切入才能提升場景的沖擊感，這些都需要不停摸索才能實現(xiàn)。

　　四、實操，以上是原畫設計被拆分的幾個模塊，在了解掌握之后需要在此基礎上做全流程的原畫設計，走幾遍真實流程之后就不同了，往往能積累到豐富的經驗值，也可具備原畫設計崗位從業(yè)的基本條件和基礎。

　　通過分享大家也都知道了，原畫設計從業(yè)者必備的技能條件到底有什么，機構的課程設定和安排又是怎樣的，因為在培訓機構內所學跟后期從業(yè)剛好是對等的關系，零基礎轉行的人們系統(tǒng)地學習下原畫設計培訓課程，從而獲得更專業(yè)的設計知識，從而獲得更好的發(fā)展。